Документальное кино

Фильм об иранских выборах

admin — Thu, 17 May 2012 20:43:45 +0000

В Москве не так давно состоялась премьера нового документального фильма, который особенно заинтересовал жителей нашей страны. Дело в том, что события, которые показывает нам фильм, похожи на те, которые не так давно нам довелось наблюдать воочию. Но он вовсе не об истории России. Он посвящен событиям, происходившим во время выборов в другой стране. Далеком и не похожем на нас Иране.
Не так давно в этой стране произошли выборы. Они послужили толчком для некоторых событий, которые и отражаются в фильме. Дело в том, что, как и в нашей стране, представители оппозиционных сил выразили свое несогласие с официальными результатами выборов. И вследствие этого по всей стране прошли акции протеста. Об этих событиях и поведает фильм.
Он называется «Зеленая волна». Таким название он обязан цветом флагов, которые носили протестующие.
Хотя этот фильм и рассказывает о тех событиях, которые стали известны всему миру его построение совершенно необычно. И это не столько заслуга режиссера, сколько необходимость при создании ленты, посвященной таким событиям. Дело в том, что на самом деле записей, которые повествовали бы об этих событиях, сохранилось крайне мало. И следствием этого стал фильм, который основан на различных источниках. Таких как интервью со свидетелями и участниками этих событий, записи на многочисленных интернет-ресурсах. Но это вовсе не значит, что этот фильм состоит только из интервью с людьми, нет. Он построен в совершенно новом жанре. В нем есть части, выполненные в жанре документальной анимации, есть и просто съемки современности, а есть и интервью.
Но именно эти сцены и не дают покоя критикам, взявшимся за эту картину. Они утверждают, что сцены, вставленные в фильм, нарочно сделаны как можно более жестокими и ужасными. Некоторые из них наблюдают в этих сценах и самой картине полностью попытку манипулировать зрителем, создав у него то мнение о прошедших событиях, которое по душе создателям фильма. Вместе с тем те же критики не сомневаются в том, что рассказы многих их участников и свидетелей этих событий правдивы, хоть и оттеняют четкую направленность фильма. Этой направленностью он считают агитацию.

Документальный фильм «Кличко» отмечен премиями

admin — Sat, 05 May 2012 14:12:39 +0000

Лента стала знаменитой еще до того, как была выпущена. История двух братьев, которые являются одними из самых известных боксеров мира, интересна очень многим. Теперь же отмечено, что она еще и является очень талантливой. Картина получила престижную премию в Австрии.
Киноповесть была включена в список номинантов на премию. Премия даже более чем престижна – «Kurier Romy-Akademiepreise», это конечно не Золотая ветвь, но тем не менее для европейских фильмов, как игровых так и документальных, получение этой премии очень важное достижение. Лента о том, как живут два знаменитых брата, получила даже не одну премию, а сразу две и обе в номинации документального кино. В этом году именно лента про боксеров привлекла столько внимания, что получила в Вене звание самой лучшей документальной ленты года. Отмечено было и то, что продюсер именно этого творения работал лучше всех, и соответственно он был точно так же отмечен премией.
По словам самих братьев, съемки были далеко не простыми. Но как и многие документальные ленты, эта была снята при помощи только одного дубля. В принципе еще можно снимать ленту с нескольких дублей, если ты занимаешься человеком, который работает более-менее спокойно. Ни с одним спортсменом такого не повторишь. Ведь если он взял свою высоту, то нельзя просить переснять и сделать еще один дубль. То же самое можно сказать и о боксерском поединке. Когда противник уже в нокауте, просить о еще одном раунде просто глупо. Вот и пришлось режиссеру и оператору работать так, чтобы снимать все с первой попытки.
Для того, чтобы получить весь необходимый материал, группа следовала за боксерами. Причем не просто следовала, а именно всюду. Они были вместе со спортсменами на тренировках и соревнованиях, на отдыхе и дома… Братьям пришлось терпеть режиссера и оператора рядом с собой два года. Но результатом они более чем довольны, как и зрители, которым довелось это видеть.
Документальные ленты России и Украины не так часто могут получить подобные премии, так что это яркое событие не только для самих героев и для создателей ленты, но и для кинематографа в целом.

«Обыкновенный фашизм»

admin — Sun, 29 Apr 2012 11:11:52 +0000

Эта знаменитая антифашистская лента появилась на экранах еще в 1965 году. В основном ее целью было показать, что такое фашизм, и пропагандировать идеальное коммунистическое общество. Но не смотря на это режиссер все же смог показать не просто пропагандистское кино, а настоящую документальную ленту, которая может предоставить много интересного для мыслящего человека.
Михаил Ромм, который создал ленту, изначально говорил, что у него нет в планах создать нечто объективное, и это отражено даже в начале картины. Он отобрал только те части записей, которые ему показались интересными. И именно их демонстрировали людям для того, чтобы те могли вместе с создателями ленты подумать.
Если отбросить пропаганду, которая сквозит далеко не из каждой щели, и проскакивает как органичное продолжение, то можно увидеть вполне приятную, точнее очень хорошо выполненную ленту. Ведь в отличие от многих остальных, это было снято не так мягко, как многие современные ленты. Нельзя не вспомнить о том, что именно в этой ленте использованы уникальные кадры из личностных записей фашистов. Эти записи достались советским войскам как трофеи, и многие из них являются просто чудовищными, такими что смотреть их невозможно. Это любительские записи, которые были созданы представителями СС или даже министерством пропаганды. Есть кадры, что просто поражают своим умением сделать из человека существо, которое зависимо от партии и не считает себя целым. Это почти гипнотизирует человека.
Лента стала событием в киноистории того времени. Это постепенное раскрытие смысла и плана, которое используется в ленте, считается просто находкой. Любой человек, который смотрит ленту, постепенно начинает представлять себе ее смысл совершенно иначе.
Нельзя назвать ленту чисто пропагандистской. Ведь она, конечно же, противопоставляет коммунизм фашизму, но не ярко. И воспитывает негативное отношение к фашизму. Но если рассматривать фильм просто как часть отражения истории, то понятно, что он создан человеком, что старался нормально относиться к явлению. Но, тем не менее, при просмотре возникает резкое отторжение явления. И в основном причиной этому становятся личные записи солдат.
Детям его лучше не смотреть.

Семен Аранович

admin — Sun, 22 Apr 2012 13:20:30 +0000

Знаменитый режиссер документального кино, который был признан значительно позже чем заслуживал. Как истинный документалист, он решил снять то, что действительно хотел видеть и он сам, и простые люди. И за это ему пришлось расплачиваться.
Родился знаменитый режиссер в тридцать четвертом году, двадцать третьего июня. Местом рождения стала обычная станица Деражня, которая располагалась в Хмельницкой области. В двадцать один год он окончил военное училище, стал летчиком, и работал в военно-морской авиации и представления не имел, что будет режиссером. Но всего лишь за пять лет появилось много возможностей, и изменился он сам, так что предпочел поступить во ВГИК. Причина была далеко не позитивной. Ему конечно же повезло, что после аварии он вообще остался жив. Но после того, как молодой летчик провел огромное количество времени в больницах, то понял, что больше никогда не суждено ему летать. Поэтому и стал заниматься кино. Трудно сказать, кем бы он был если бы не получил второе образование, но скорее всего не стал бы знаменитостью. То, что осталось от его первой профессии, пригодилось и во второй – смелости, с которой режиссер снимал свои документальные ленты, могут позавидовать многие даже сегодня.
Режиссер занимался работой не только над документальными лентами, но и над обычным игровым кино. Тем не менее, он принял решение обратить внимание на достаточно скользкую тему, с которой было непросто работать. Документалист снял на свою камеру похороны известнейшей поэтессы. Анна Ахматова была знаменитой, но не все в ее жизни устраивало КГБ, так что документальная работа в этой области ими, естественно не поощрялась. После того, как работа была завершена, знаменитый режиссер перестал быть таковым, и стал ассистентом, а работа была полностью изъята.
Последнюю ленту свою он так и не смог закончить. Умер он в другом городе, и даже в другой стране, как и многие дети того времени, на которых всегда злились представители спецслужб. Он продолжал работать до самого последнего, и даже в конце прошлого столетия, уже в новой стране создал несколько заметных лент, таких как «Год собаки».
Скончался режиссер в 1996 году в Гамбурге.

Нидерландский режиссер снимет ленту о Пскове?

admin — Mon, 16 Apr 2012 11:40:33 +0000

Совсем недавно в этот город прибыла делегация, которая представляла Нидерланды. В ней оказалось несколько специалистов по кинематографии, которые восхитились русским городом и захотели снять про него ленту. Причем обязательно документальную.
Гости Пскова, среди которых и знаменитый Бен ван Лисхаут, режиссер, встретились с первыми людьми города и его администрации. Он не только ратовал за то, чтобы города в обязательном порядке продолжали общаться и достаточно тесно, но и отмечал результаты сотрудничества, и свое впечатление от красоты города.
Гость рассказал, что очень давно занимается кинематографией и очень любит снимать именно города нашей страны. Достаточно скоро будет выпущен еще один его фильм. Над созданием этой документальной ленты он и его команда работали в основном в России – в Карелии и в городе Череповец. Тем не менее, документальная лента посвящена не городам, а одному конкретному человеку – Сергею Прокудину-Горскому. Он известен в первую очередь тем, что стал изобретателем, который открыл миру всю красоту цветной фотографии.
Нидерландец также отметил, что он планирует следующую свою ленту снимать именно в этом городе. По его мнению, он настолько красив, что любой режиссер с удовольствием будет работать здесь. Творение, которое режиссер планирует снимать на территории России, посвящено одному писателю из его родной Голландии. Он любил нашу страну, и известен тем, что перевел все произведения Пушкина на его родной язык.
Представители города отметили, что в принципе этот город все сильнее и сильнее интересует современных режиссеров, которые приезжают за его красотами. Многие ленты, которые совсем недавно вышли в прокат в России и в этой же стане были сняты, используют пейзажи Пскова. А также и многих других городов этой области, которые также очень красивы, и имеют древнюю историю. Скорее всего в дальнейшем, с усилением интереса к прошлому и к истиной красоте, люди станут больше внимания уделять таким городам, как величественный и прекрасный Псков. А как его отразит в своей ленте режиссер из другой страны, увидеть можно будет только через несколько лет.

Шокирующее кино сняли с показа

admin — Sat, 07 Apr 2012 22:26:43 +0000

Совсем недавно в Киеве проходил настоящий фестиваль документального кино. На нем должна была быть представлена спорная и шокирующая лента о Донецке, но по странным причинам лента была снята с показа буквально за пару часов до того, как она должна была быть презентована.
Документальная лента сегодня считается одной из самых спорных в современном документальном кинематографе страны. Она посвящена родной области президента, которая считается одной из самых современных и богатых. Но главный герой об этом богатстве только слышал, потому что этот подросток происходит из очень семьи с проблемами и без денег. Но при том, что у него нет даже средств к существованию, есть и сестры, которых немало и которым тоже надо на что-то жить. Так как они еще младше, чем главный герой, то кормильцем семьи приходится стать ему. И он предпочитает начать зарабатывать в том месте, в котором нелегально можно начать работать даже когда ты несовершеннолетний. Это опасная нелегальная шахта, в которой нет никакой безопасности. Снята лента была в городе, который называется Снежное. Время, о котором она рассказывает – 2088-2010 года.
Название произведения «Шахта №8», и она действительно очень интересная и очень спорная, и при этом реальная. Работала над произведением Марьяна Каат, режиссер из Эстонии. И она возмущена тем, что произошло во время фестиваля.
Снимать ленту с показа в это время не имело права руководство фестиваля. И это сделала сопродюсер, которая живет и работает в Украине. По словам женщины, которая принимала участие в создании ленты и в том, что ее представляли на фестивале, оно «постановочное» и жанру не соответствует. Это странно звучит от человека, который и предоставил ленту для демонстрации на фестивале. Ранее она ничего такого не говорила, и не раз говорила, что будет работать над распространением ленты и в своей родной стране.
Режиссер полагает, что это политический заказ. И он будет иметь огромное значение для судьбы ленты – ее демонстрировать в прокате после такого уже невозможно. Но шанс увидеть картину все же есть, правда это только индивидуальный показ, над которым будет работать сама режиссер. А в России, возможно лента будет выпущена и в прокат.

Клод Ланцман

admin — Sat, 31 Mar 2012 14:26:53 +0000

Почти не известный в нашей стране режиссер, который создал знаменитый в мире киноэпос, что посвящен ужасным событиям Холокоста. И в отличие от многих документальных фильмов, он стал не просто знаменитой картиной, но и событием.
Родился этот мастер в 1925 году. Не смотря на то, что его родители были евреями, родился он во Франции. Во время войны молодой человек стал активным участником сопротивления, а после нее решил заниматься философией, и переехал в Париж, где и начал заниматься в университете. По дружескому совету решил продолжить обучение в Германии, где точно так же занимался философией.
Тогда он начал писать и стал работать с одним из самых интересных журналов. Но это было только основой для того, чем он реально хотел заниматься. Кроме того, он начал работать с документальными картинами. Первая его работа посвящена Израилю. Это полнометражная лента, которая получилась приятной со своим юмором и со своими приколами. Для него это было основой всего его произведения. Сами жители страны, которой была посвящена лента, считают ее одной из лучших среди всей современной документалистики.
При создании фильма «Шоа», который в 1985 году стал почти сенсацией, режиссер очень долго искал центральную тему. И сначала он поговорил со многими людьми, что пережили эту ужасную войну. И они говорили только о депортациях и арестах, налетах… Но это были те, кто выжил, а самое главное, что и стало основой для фильма – что есть и те люди, что уже не могут ничего сказать о прошлом. Все, кто есть в этой ленте – не просто люди, а призраки тех, кто погиб тогда, которые неизвестно почему проникли в наш мир. Для работы над лентой были отобраны и члены зонденркоманд, и выжившие в лагерях. Здесь есть много правды – в том числе и то, в чем же разница между концлагерем и лагерем смерти. В последних невозможно было выжить. Свидетельств о последнем почти не осталось, потому что там не осталось выживших. Все рассказывают о том, как ужасно было в концлагере, но никто уже не может сказать о существовании «лагерей смерти».
Пока именно эта лента стала звездным часом гения, но он еще не закончил работу, и вполне возможно, что в будущем он сам создаст еще достаточно много прекрасных фильмов, в том числе и по его последней книге.

«Woody Allen: a Documentary»

admin — Sun, 25 Mar 2012 00:06:09 +0000

Номер в отеле. В нем сидит человек в светлых брюках, очках и панаме, который показывает свою старую печатную машинку. Это – один из самых знаменитых эпизодов фильма, посвященного одному из самых противоречивых и самых талантливых режиссеров Америки.
PBS «American Masters» – крупный цикл, в рамках которого и была снята эта документальная лента, имеет свои особенности. Как и все остальные ленты этого цикла, эта была снята как коллаж, что делает ее только более приятной. В ней много разговоров, много архивных записей, есть несколько кусочков интервью, старые фотографии домашние видео… Собрать из них нечто цельное для мастеров документалистов этого цикла не так-то сложно. Если не брать в расчет то, что это произведение было создано по жизни одного из самых противоречивых режиссеров нашего времени. Вопрос, который сразу возникает в голове – о каком именно Вуди Алене будет разговор. Ведь это великолепный актер, режиссер, комик, писатель, драматург… Но кроме того он очень известный невротик, который также является еще и легендой по количеству проблем в семье.
Факт – в его случае жизнь и его искусство одно и то же. Именно он не любит монтажа, и никогда не выходит по доброй воле на публику, и даже не ходит за своими, заслуженным наградами. Ему все равно, что говорят в прессе, что говорят продюсеры, и многие, многие другие. В этой ленте документалист пытается структурировать его факты и восстановить биографию. При этом он не пытается вдаваться ни в ностальгические воспоминания, ни оценивать творчество или жизнь режиссера. Эта лента дает возможность понять его самому.
Кстати, большая часть времени ленты посвящена работе человека, биография которого здесь рассматривается. Здесь не пытаются сообщить о нем много нового и шокирующего, скорее подчеркнуть то, как главный герой не любит меняться. Жизнь, которая показана словно в ускоренной перемотке, крутится вокруг героя. И хоть она меняется и достаточно динамично, сам герой не меняется никогда. И ему это не нужно – потому, что именно такой стиль работы для него является нормальным и только так он может считать себя профессионалом. А разлад личности и психологии только совершенствует его искусство.

«Война» и «Завтра»

admin — Sun, 18 Mar 2012 14:36:20 +0000

О существовании арт-группы с таким далеко не мирным названием узнали уже достаточно давно. С тех пор не утихают споры относительно того – а хулиганство это, провокация или и правда искусство? На эти вопросы попались ответить создатели документальной ленты «Завтра», которая посвящена работе самой известной протестующей арт-группы страны.
Фильм стал плодом работы не только Андрея Грязева, но и следствием откровенности самих участников группы. Снят он в стиле реализма, причем неприкрытого. Главные герои, которые есть в этой документальной картине – это супружеская пара, два активиста, которых в группе называют Вор и Коза. А также и их маленький сын, которому к тому моменту исполнилось всего полтора года. При съемках ленты камера просто следовала за ними. Причем в то время когда они совершали рейды по магазинам, в которых они не приобретают, а крадут продукты. И во время обсуждения новых акций, в том числе и противозаконных. Не отставала от них камера и в тот момент, когда их арестовывали, в очередной раз и за очередное свое творение. Когда участники группы устраивали очень шумные и активные акции протеста с требованием освободить своих коллег и друзей, камера точно так же записывала все особенности протеста, не стесняясь.
По словам самого режиссера, он полтора года находился рядом с героями своей картины. Камера сопровождает героев неотступно, и они привыкают к ней, становятся героями без наигранности и позирования, без напряжения. Такого в современных фильмах не так уж много.
В фильме много пластов. Есть там и чистая документалистика, как это называет автор, то есть просто наблюдение за реальностью. Есть и моменты, которые созданы постановочно. Когда герои смотрели картину, то они иногда даже удивлялись, потому что такого реально не было а все было создано при помощи монтажа.
Сколько еще просуществует эта группа, никто не знает. Но точно известно, что акции ее становятся все ярче и все более жесткими. Если они будут и дальше становится все более и более жесткими, то завтра радикальные члены группы будут одни. И режиссер сказал, что хотел в фильме обратить внимание на то, что завтра для, например, маленьких детей двух активистов теперь может не настать.

Режиссер из Петербурга снял фильм о Донецке

admin — Sun, 11 Mar 2012 13:31:41 +0000

Документальные фильмы часто представляются людям в сети или на дисках. Недавно в сети появился новый, интересный документальный фильм от режиссера из Санкт-Петербурга. Создание «Анклава английского империализма» было непростым, но сама картина получилась по общему признанию просто потрясающей. Пока полного произведения нет, но и наброски и фрагменты привлекли внимание многочисленных поклонников документального кино.
Основной герой в ней – город Донецк. Украинский шахтерский город, который был основан сравнительно недавно представителями Британской империи. Он привлек автора еще много лет назад, во время первого посещения одного из самых крупных городов Восточной Украины.
До этого режиссер уже не рез занимался тем, что снимал рекламы, клипы, да и вообще видео любого типа и формата. Но больше всего ему нравится создавать документальные фильмы. Когда он приехал в этот город в первый раз, то у него получилось понять его очарование, причем не архетипы исторического типа, а современное очарование. Оно происходит из необычной истории города, и именно ее он хотел показать в своем творении. По словам режиссера, когда он прибыл, то был просто поражен тем, как много здесь различных архитектурных стилей. Здесь был и викторианский стиль, который отражал английское прошлое города. Были и дома эпохи начала советской власти и многие, многие другие. Но самыми интересными были и старинные здания, и тогда режиссер принял решение изучить сами основы истории города. Ведь ранее это была колония Великобритании, и поэтому она очень сильно отличалась от того, что было в остальных частях страны. Ему захотелось отразить историю интеграции современного города, когда он еще отличался и по культуре, и по религии, и по многим другим факторам. При этом идея была проста.
Она основана на создании фильма «Сталкер». Здесь будет проводник и приезжий человек, который будет проходить по городу и слушать. Создание должно было закончится всего лишь за десять дней, но за месяц только получилось создать основу. Поэтому из обычного кино «сталкерского типа» картина постепенно перешла к крупному документальному кино.